Έκθεση στην Tate Britain διερευνά πώς η Βρετανική Τέχνη διαμορφώθηκε από τη Mετανάστευση
Συντάκτης: Λουκία Μητσάκου
Παρασκευή, 10 Φεβρουάριος 2012 17:20
"Portsmouth Dockyard" του James Tissot
ΛΟΝΔΙΝΟ – Τον Ιανουάριο του 2012 η Tate Britain παρουσιάζει μια έκθεση που διερευνά πώς η Βρετανική Τέχνη διαμορφώθηκε από τη μετανάστευση. Παρουσιάζοντας καλλιτέχνες όπως οι Van Dyck, Whistler, Mondrian, Steve Mc Queen και Francis Alÿs, η έκθεση με τίτλο «Migrations» («Μεταναστεύσεις») περιγράφει όχι μόνο την μετακίνηση των καλλιτεχνών αλλά και την κυκλοφορία της Τέχνης και των Ιδεών.
Ξεκινώντας με έργα του 16ου και 17ου αιώνα , η έκθεση θα δείξει ότι μεγάλο μέρος της βρετανικής τέχνης αυτής της περιόδου δημιουργήθηκε από καλλιτέχνες του εξωτερικού, συμπεριλαμβανομένης της πόλης Antwerp (Αμβέρσα), όπου γεννήθηκε ο Anthony Van Dyck, ο ζωγράφος της Αυλής, ο οποίος με τα διάσημα πορτραίτα του (όπως τα πορτραίτα του Charles I) διαμόρφωσε την αντίληψή μας για τη βρετανική αριστοκρατία της εποχής. Επίσης, διερευνά την ίδρυση της Royal Academy με έργα της ελβετο-αυστριακής Angelica Kaufmann, του αγγλο-αμερικανού Benjamin West και άλλων που υπήρξαν βασικά πρόσωπα στην ίδρυσή της το 1768.
Οι καλλιτέχνες ενεπλάκησαν σε μια εκτεταμένη ανταλλαγή ιδεών ανάμεσα στη Βρετανία, τη Γαλλία και την Αμερική στα τέλη του 19ου αιώνα, όπως αποδεικνύεται σε έργα όπως το «Mrs. Carl Meyer and her Children» («Η Κα Carl Meyer και τα παιδιά της») του John Singer Sargent (1896). Άλλοι σημαντικοί καλλιτέχνες που σημάδεψαν την πορεία της βρετανικής τέχνης είναι ο Piet Mondrian, ο Naum Gabo και ο Laszlo Maholy-Nagy.
Καλλιτέχνες της δεκαετίας του 1950 και 1960 που μετακόμισαν στο Ηνωμένο Βασίλειο από την κοινοπολιτεία, καλλιτέχνες που θεώρησαν τους εαυτούς τους «πολίτες του κόσμου», περισσότερο «απάτριδες» παρά δεμένους σε οποιοδήποτε μέρος και ομάδες όπως οι Black Audio Film Collective θα δείξουν πώς η βρετανική τέχνη αντικατοπτρίζει, άμεσα ή έμμεσα, μια πιο ευρεία διεθνή σκηνή με την πάροδο του χρόνου.
«Floating Coffins» της Zineb Sedira
Η έκθεση θα παρουσιάσει πρόσφατα έργα σύγχρονων καλλιτεχνών που χρησιμοποιούν την κινούμενη εικόνα (moving image) σαν ένα πολύπλευρο εργαλείο για να καταγράψουν αλλά και να αμφισβητήσουν την πραγματικότητα. Σε αυτά τα έργα συμπεριλαμβάνονται και η εγκατάσταση με δεκατέσσερις οθόνες «Floating Coffins» της Zineb Sedira και το έργο «Static» του Steve Mc Queen, που διερευνά τις ιδέες της ελευθερίας και της μετανάστευσης μέσα από το δυνατό σύμβολο του Αγάλματος της Ελευθερίας (και τα δύο είναι έργα του 2009).
«Static» του Steve McQueen
Τα τελευταία 500 χρόνια, οι εξελίξεις στις μετακινήσεις, τα νέα καλλιτεχνικά ιδρύματα, η πολιτική και η οικονομία έχουν συμβάλλει στο να επιλέξουν καλλιτέχνες να εγκατασταθούν στη Βρετανία, είτε προσωρινά είτε μόνιμα. Η έκθεση «Migrations» εξετάζει το πώς η βρετανική τέχνη έχει αποκτήσει στοιχεία από την μακρά και περίπλοκη ιστορία μετακίνησης των ανθρώπων από και προς τη χώρα, εγείροντας ερωτήματα σχετικά με το σχηματισμό μιας εθνικής συλλογής της βρετανικής τέχνης ενάντια στις συνεχείς δημογραφικές ανακατατάξεις.
Η επιμέλεια της έκθεσης γίνεται από μια ομάδα επιμελητών της Tate με επικεφαλής την Lizzie Carey-Thomas.
